Эксперт по коврам Максим Овчинников
Компания Eko Hali объединила ковры, вдохновлённые золотым веком анатолийского ковроткачества и легендарным Пазырыкским ковром в коллекцию под названием Kadim. Эти шерстяные ковры воспроизводят исторические дизайны, сохранившиеся в музейных коллекциях и произведениях искусства. Архитектурные арки, магический мотив «Чинтамани», изящные арабески и традиционная палитра позволяют прикоснуться к наследию одной из самых известных ковровых традиций мира.
Каждый дизайн в этой коллекции имеет собственную историю. Эффект абраш, винтажный характер рисунка и выразительная геометрия орнаментов напоминают о старинных оригиналах, которые вдохновили мастеров Eko Hali на создание современных интерпретаций классических анатолийских ковров.
Ковёр Беллини
Перед вами прекрасная интерпретация ковра Беллини. Своим названием ковры Беллини обязаны венецианскому художнику эпохи Возрождения Джентиле Беллини, который часто изображал их на своих полотнах. Например, когда заботливо стелил его на самое почетное место — на алтарь, под ногами Девы Марии. Сегодня это устоявшийся термин, обозначающий ранние анатолийские ковры, характерной особенностью которых является мотив стрельчатой арки, напоминающий замочную скважину (архитектурная цитата, плавно перекочевавшая в орнамент ковров).
Сердцевину композиции ковра занимает крупный медальон, взятый в кольцо треугольников на красном фоне. Основную кайму украшает абстрактный растительный орнамент синего, зелёного и бежевого цветов, а малую кайму - орнамент в виде куфической вязи. Примечательно, что эти ковры изображались и другими художниками эпохи Возрождения.
Подобный ковёр изображён на картине Лоренцо Лотто «Семейный портрет» из собрания Эрмитажа. Тот факт, что эти ковры часто появлялись на полотнах XV века, демонстрирует нам их историческую значимость и престиж в кругах европейской аристократии. Сохранившиеся оригиналы этих ковров до сих пор хранятся в мировых музеях, посвящённых исламскому искусству.
Ковёр Лотто
Не менее интересна история ковров Лотто. Ковры с таким броским узором из стилизованных растительных арабесков жёлтого цвета на красном фоне называют "Лотто", в честь знаменитого итальянского художника Лоренцо Лотто, который изобразил похожий ковер на картине "Милостыня святого Антонино".
Этот дизайн был настолько популярен, что на протяжении более двух столетий порождал бесчисленное множество вариаций. Его можно увидеть как на больших коврах, изготовленных в профессиональных городских мастерских, так и на небольших, "деревенских" ковриках, хранящихся в различных музеях и частных коллекциях. Очарование и редкость представленного дизайна усиливаются зеленым фоном каймы, украшенной растительными побегами и розетками, что является отступлением от канонов традиционного стиля Ушака, где преимущественно изготавливались подобные ковры.
В XVI и XVII веках ковры "Лотто" стали популярным мотивом в голландской и фламандской живописи. Художники изображали их на столах в бытовых сценах, портретах и иногда в натюрмортах как символ богатства и хорошего вкуса. Одним из ярких примеров служит "Милостыня святого Антонино" Лоренцо Лотто. По легенде Лотто также был обладателем ковра, который спустя несколько столетий назовут его именем.
Ушакский ковёр-медальон
В коллекции представлен и классический ушакский ковёр-медальон. Такие ковры обычно имеют красное или синее поле ковра, реже — светлое, цвета неокрашенной шерсти. Считается, что медальонный дизайн перекочевал на полотна ковров из персидского переплетного дела или с рисунков изразцовых плиток.
Представленный вариант имеет классическую кайму с растительным орнаментом, а крупный центральный медальон с крестообразным элементом, также украшенным растительным узором занимает доминирующее положение на полотне. От медальона отходят две выраженные подвески с изображением пальметт, которые свисают по краям — типичный прием для ковров этого типа. Темно-синий фон ковра украшает мотив чинтамани - магический узор из тройных пятен и двойных волнистых линий, который часто встречается в османском искусстве начиная с XVI века на изразцах, в живописи, книжных переплетах и особенно на текстиле. Согласно мифологии, изображение чинтамани обладает способностью отгонять злых духов.
Хотя ковров этого типа сохранилось относительно много, лишь считанные единицы были запечатлены на картинах художников. Наиболее известной работой считается "Урок музыки" Йоханнеса Вермеера.
Ушакский ковер с орнаментом щита
Ещё один дизайн коллекции восходит к коврам, которые ткали в городе Ушаке в XV–XVI веках. Четкие очертания восьмиугольников позволяют организовать сотовидный узор, заполняющий все основное поле ковра. Фон восьмиугольников поочередно меняется - бежевый, красный, бордовый, зеленый и синий - эта игра цвета придает динамичность орнаменту ковра. Именно такими их ткали в Ушаке - городе, который по праву считается центром анатолийского ковроткачества. Каждый элемент украшен крестообразным мотивом с растительным орнаментом и стилизованными гвоздиками, которые словно свисают с него. Кайму ковра украшает непрерывно вьющаяся виноградная лоза, которая обвивает другой растительный узор на выцветшем фоне.
Возможно, именно сложность орнамента стала одной из причин быстрого исчезновения этого типа ковров. Оригинальных образцов сохранилось не много, один из них хранится в музее турецкого и исламского искусства в Стамбуле.
Старейший ковёр в мире
Современная интерпретация именитого Пазырыкского ковра — самой древней находки ворсового ткачества, хранящегося в музее Эрмитаж. Оригинал ковра был обнаружен экспедицией под руководством Сергея Руденко в Горном Алтае при раскопках знаменитых Пазырыкских курганов в конце 40-х годов. Тщательный анализ ковра указывает на дату изготовления V-IV в.в. до Нашей Эры, что делает его древнейшим ворсовым ковром в мире.
Центральное поле украшено крестообразными элементами, изображающими цветки лотоса, и окружено стилизованными изображениями грифонов. Основной бордюр ковра изображает всадников на конях, а малый - пасущихся пятнистых ланей с характерными ветвистыми рогами. О родине пазырыкского ковра до сих пор нет единого мнения, но большинство экспертов согласно с тем, что этот ковёр был изготовлен в Иране, а к скифскому вождю-хозяину этого ковра попал в качестве дипломатического подарка.
Коллекция Kadim — это переосмысленные исторические дизайны, сохранившие связь с великими традициями анатолийского ковроткачества. Многие из этих орнаментов пережили столетия, а три из них даже были запечатлены на полотнах знаменитых европейских художников, став частью истории мирового искусства. Сегодня эти легендарные узоры обретают новую жизнь в современных интерьерах, объединяя культурное наследие, мастерство и актуальный дизайн.
